神名が世界と繋がる瞬間
Q：橋の上で感情を発露する神名を捉えた、広島での夜明けのシーンが見事でした。撮影はいかがでしたか。
三島：嬉しいです。あのシーンには並々ならぬ思いがこもっていて、実は原作には無いシーンなんです。「広島で何を撮るのか」と自分に問いかけたときに、彼女が自分が何を求めているのか…立脚点みたいなものが見えなくなった先に、一度、感情の発露をする必要があるだろうと。その感情を発露した後に彼女には何が見えてくるのか。それが、先ほど話した「世界の終わりの日が来たら何したい？」というハセオの問いかけに繋がっていくわけです。彼が少しだけ視点や向きを変えることで、彼女が世界と繋がる瞬間になる。その感情の流れを通してどう世界と繋がっていき、彼女は何を見て、何を描くのか。そのプロセスを広島という場所で最後まで大切に撮りたかった。
神名は原爆ドームに対して「美しい」という言葉を使うのですが、今この時代に、映画の中で原爆ドームを「美しい」と表現することが果たして良いことなのか。それは難しさを伴う問いで、私自身ずっと悩んでいました。「原爆ドームを美しいと思うのは、一体何に対してなのだろう」と考え続け、何度か原爆ドームに通ううちに、ふと「このボロボロになっている原爆ドームを、今も立たせている“人”が美しいんだな」と気づきました。
原爆ドームは忌まわしい過去の象徴ですが、その過去から目を逸らさずに世界の情勢や出来事をしっかりと見つめ、日常の中で祈り続けて２本の足で立っている広島の人たちこそが美しいのだなと。そう思った時に、「広島の街、広島の人々、そして、この公園を守りお掃除をして清めている人たちを撮れば、その思いが伝わるのではないか」と。その気づきを広島のフィルムコミッションの西崎智子さん（前任）にご相談し、「こういう風に思っているのですが」とお伝えしたところ、「監督がそう思われるのであればとても嬉しいので、ぜひ撮ってほしい」と言ってくださいました。その思いを込めて、現場のみんなで撮り上げました。
『男ともだち』©2026『男ともだち』製作委員会
Q：広島という場所で個人の物語が世界に接続するわけですが、あそこに着地させるのは難しいことだったかと思います。観ている側としては、何の違和感も無くただただ感動しました。
三島：それは本当によかったです。自分と自分の周りの関係性しか見えてなかった神名が、世界に目を向けられた瞬間をどう撮るか、それが難しかったですね。あの時の松岡さんは本当に凄かったです。「醜く泣いてほしい」「それが結果的に美しく思えるように泣いてほしいんだ」という話をして、三度挑んだのを覚えていますが、彼女が編み出してくれた発露の芝居でした。
Q：神名がハセオを見送るフェリーのシーンが快晴だったことが印象的でした。狙ったものはありましたか。
三島：本当にお天気に恵まれました。今回のテーマの1つを「感じる映画にしよう」と思い、現場でもいろんなことを皆に感じて欲しかった。風が吹いたら風、光が射したら光、虹が出たら虹を感じようと言っていたので、お天気もとても重要でしたが、いい表現に繋がったと思います。他のシーンでは快晴がないのですが、あのフェリーのシーンだけ快晴になり、そこで撮れたのは本当にギフトとしか言いようがない。「みんなありがとう！」って感じでした（笑）。
監督：三島有紀子
大阪府出身。18歳から自主映画を撮り始め、NHKでドキュメンタリー制作に携わった後、2003年に独立。2017 年『幼な子われらに生まれ』で、第 41 回モントリオール世界映画祭審査員特別大賞、第 42 回報知映画賞監督賞など国内外で多数の映画賞を受賞。『Red』(20)はフランスでも公開され、第9回シアトル映画祭では最優秀作品賞を受賞、2024年には、長編10本目として『一月の声に歓びを刻め』を完成させ、ウディネ・ファーイースト映画祭、米アジアン・ワールド映画祭のコンペティション部門に選出された。確かな演出力で俳優の新しい面を引き出しながら、人間の心の痛みや再生、現代が抱える社会問題を独特の映像美で立ち上らせる作風が高く評価されている。 その他の作品に、『しあわせのパン』(12)、『ぶどうのなみだ』(14) 、『繕い裁つ人』（15）、『少女』（16)、『ビブリア古書堂の事件手帖』(18)、セミドキュメンタリー映画『東京組曲 2020』(23)などがある。
取材・文：香田史生
CINEMOREの編集部員兼ライター。映画のめざめは『グーニーズ』と『インディ・ジョーンズ 魔宮の伝説』。最近のお気に入りは、黒澤明や小津安二郎など4Kデジタルリマスターのクラシック作品。
撮影：青木一成
『男ともだち』
11月6日（金）より新宿ピカデリーほか全国公開中
配給：ハピネットファントム・スタジオ
©2026『男ともだち』製作委員会
公式SNSをフォロー
