ロケーションが良ければいい画になる
Q：ロケーションやそれを捉える撮影監督の花村也寸志さんの画は、生っぽさのない綺麗な舞台になっていますが、一方でリアリティはしっかり存在する。そこのバランスはどうされていたのでしょうか。
池田：私はあまり画から入らず、まずは場所（ロケーション）と芝居ありきなんです。私が作る場所で皆がいかに生き生きしてくれるか、どう芝居が作れるかが重要。ロケーションが良ければいい画になる。これは一つの真理ですね。さらにそこに美術部がいい作り込みをしてくれると、役者からもスタッフからもいい画が引き出されていくんです。
また、撮影の花村さん曰く「いつもだったら結構“寄り”の画が多いのだけど、今回はなぜかあまり寄らなかったんだよね」と。私も現場で同じことを思っていたのですが、その理由は七菜ちゃんや奥平くんたちの芝居にありました。彼らは腕も足も使って全身でそこに存在する力があるので、それをそのまま捉えたいという気持ちにさせてしまう。花村さんはそこをしっかり捉えてくれていたんです。
『君は放課後インソムニア』©オジロマコト・小学館／映画「君ソム」製作委員会
Q：撮影の点では、学校の撮り方も印象的でした。近代的な建物で一見無機質なように見えましたが、不思議と冷たさを感じず、皆が集っている場としての温かみがありました。
池田：あそこは原作の舞台となった実際の高校で、今回特別に撮影させていただきました。とても新しくて近代的なデザインがなされた校舎でしたが、そこを面白く撮れたのが良かったですね。学校の中は真っ白な壁が多いのですが、照明の高井さんが自然光を利用しながらうまく光を作ってくれて、その“なじみ”も効いていたと思います。
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